红木升值丨史上最高红木拍卖榜单TOP前30出炉!

2023-11-28 13:11:34 华体会登不上

  由于中国人对红木的热爱,红木的价值要远超于一般木材的价值,而那些被做成优美造型的红木家具和红木摆件,更常常在拍卖场上拍出天价。

  如今,全世界的优质红木都在源源不断地进口到中国来,中国人有了更多的选择,而普通的家庭也能收藏到红木,正因为此,小编特意整理了这篇史上拍卖价格最高的红木榜单,看过之后相信藏家会对自己家里的红木的价值有个大概的判断。

  明清之际,出于绥抚蒙藏、庇佑国祚、祈福延年等需求,历代帝王对藏传佛教均推崇有加。

  特别是清代康雍干时期,北京、承德、五台山、呼和浩特等地大兴土木营建藏传佛寺,大量御制造像、佛具随之应运而生,充足表现出清代鼎盛时期杰出的艺术与文化成就。

  惜岁月流转,留存至今的木质佛具已属凤毛麟角,且多藏于北京故宫、承德避暑山庄等处,现身于拍卖市场者近年仅此一例。

  与其稀缺性相应,本佛龛特殊的贺寿用途、地位尊崇的认看供奉上师,以及穷极手段的精工制作,共同构成了其非凡的历史、艺术与文化价值。

  自古以来,宝座象征统治者至高无上的权力,也只有皇帝登坐宝座上,率领满朝文武百官,商策国家大事,接见外国使臣。

  因此宝座需在严格的监督下、由技艺超卓、经验老到的工匠们精心设计和组合制作而成。

  独特的紫檀框架,柜门为楠木制,门板上纹饰为仙鹤飞翔于卷云之中,打开门后可见两层架子和中间一层两个抽屉。

  柜下部刻有惊涛拍石及蝙蝠纹,最下狭长券口刻有蝙蝠和如意纹,柜上金属片为原配并镀金花朵纹饰。

  吊牌、面页、合页等铜构件保存完好,整个家具的边抹上不起任何线脚,是一件十分典型的雅致素净的宫廷家具。

  五屏式,背面横列三屏,攒框镶板,边框素直,看面隐起泥鳅背,转角处做委角,横竖框柔和交接,心板铲地浮雕夔龙纹,中间为双夔龙相对式,两边各为相向的单夔龙。

  夔龙身躯扁阔,看面打洼,转折处翻翅状花牙与卷珠纹,并衍化出苕茛纹,显示了清康熙始宫廷家具吸收西洋纹饰的特征。

  雕刻工整细腻,夔龙纹样式富丽堂皇,其造型非常规矩的横竖弯折,形成端庄、古典的效果,这种摹自古时鼎彝的纹饰,使罗汉床更具仪式性,富于威严。

  古人最早使用的高家具大概就是几了,不过那时主要是用以侧身倚靠,所以多称倚几。

  将一对小几上安放一块木板,即为架几案,东汉许慎《说文》中曰:“案,几属。”

  而架几案则属大型文书用办公家具,故俗语有伏案疾书,成语有拍案而起。其所谓者,大抵就是这种架几案。

  此件架几案,案面采用5.5厘米厚板攒框,5厘米六拼厚实之板材,具有极高抗变形度,故底面不以穿带加固。

  配套的一对方几均为攒框镶面,长方屉,方直腿,带角牙,管脚枨及牙子亦无雕,通体仅腿子和枨的内侧打洼起灯草线交连。

  整体肃穆端庄,敦厚沉稳,为明式架几案中难得的大型重器,极为罕见,实属紫檀架几案中之精品。

  明代家具以简洁素雅著称,清代家具则以繁复、华丽,深雕纹饰为其创新,亦反映出乾隆帝对于堂皇富丽之倾爱。

  模拟凡尔赛宫的特里亚农宫,圆明园北之西洋楼采欧式宫廷建筑风格,装饰上使用大量如卷叶一类西式纹饰。

  此件拍品上,亦可见到这类优雅卷曲叶纹,环绕中式莲纹,抽屉雕饰之缠枝花卉纹,且类似圆明园建筑构件常见的贝形。

  此条案台面厚实,腿部用材粗硕,台面与腿部使用插肩榫连接,外起三条灯草线,构成回转闭合的线脚结构,台面下是宽大的直牙条,其上满刻六角梅花锦地纹。

  委角垂肚牙头,此种做法多见于桌案、柜的牙条结构,是从这些结构中移植过来的。

  牙条、牙头线脚加粗加宽,内侧叠加一条灯草线,与牙条的锦地纹衬托,达到了浅浮雕的艺术效果。

  此条案为紫檀木制,用料阔绰,造型方正大气,雕工精湛,品相完好,是清宫廷紫檀家具精品。

  红木拍卖榜第23名 紫檀雕山水纹宝座、紫檀雕拐子纹脚踏、紫檀拐子纹香几成对、紫檀雕海屋添筹图屏风

  拍卖会:中国嘉德2012秋季拍卖会专场:丽质华堂——陈丽华女士捐赠珠宝及复制清代宫廷家具

  此种组合为清代宫廷常见摆设,大型宫殿常用五屏式,小型宫殿一般陈设三屏式,气势富丽堂皇。

  此件座屏故宫的原件为乾隆时期祝寿的贡品,屏芯剔红作,而这件板芯皆以紫檀作出剔红效果,颇见功力。

  海水江崖、祥云、仙鹤,构成仙境,中间一扇突出展现了一座六角重檐的楼阁,楼阁中置一瓶,又有口衔树枝的仙鹤飞往小亭,构成“海屋添筹”的画面,在祝寿的器物上常饰以“海屋添筹”。

  与座屏相配的宝座背板铲地浮雕云雾环绕中的仙山楼阁,刀工苍劲有力,章法疏密得当。

  清雍正紫檀列屏式有束腰宝座,通体紫檀木制,五屏风式座围雕夔龙纹,以边框和面板的榫接法组成。

  搭脑后卷,面下束腰,上下各起阳线,鼓腿彭牙,牙条下垂洼堂肚,雕云纹,卷云马蹄,下承拖泥,简约中透出静谧与华美,装饰风格与其早清的之作年代相符。

  综观整个宝座,设计巧妙,在有限的空间内严格遵循礼制,借束腰承托接转,腿足膨出,从而在同样大小的面沿下,构造出更大的空间框架,使得底座部分的视觉感受更为稳定且富有张力,从而使宝座上部围屏式靠板的夔龙纹主题位于金字塔式格局的中心,更为引人瞩目。

  宝座或称御座,属宫中御用之物,为宫廷大殿上皇帝使用的特殊扶手椅,它的型制类似于小罗汉床。

  在清代漫长的历史岁月中,紫禁城、承德避暑山庄、及各处行宫、园林、皇陵等多处都设有宝座。

  乾隆时期的宫廷家具无论是型制上还是雕刻上均较清早期更加雍容富丽,较清晚期更加挺拔敦厚。

  这张罕见的紫檀围子床,若按其使用的材料,和背面围子使用的曲尺式棂格,可被轻而易举地定为较之现在断代早一百年之物,然而,两侧的围子则显示其应另有别论。

  虽然,极度夸张的弯腿从风格上有助于这张床的断代,但很重要的是,一定要注意到其见后所经过的修正和演变。

  清雍正皇帝爱新觉罗·胤禛(公元1678年—公元1735年),在位虽然只有短短十三年,但他勇于革新、澄清吏治、统治稳定、国库充盈,承前启后“康雍干”盛世。

  雍正帝从小接受严谨完善的传统教育,青壮年时期是在景色优美的圆明园中度过的,他在此读书、游玩、谈佛、修禅,熏养出了性好恬静、闲适的思想与性情。

  这种充满了中国传统文人思想境界与追求的心性,使雍正帝在指导和监督宫廷艺术品时,呈现出一种精细文雅、玲珑秀美的艺术特质,也成为此时艺术创作的主要风格导向与审美旨趣,这种被归结为“内廷恭造”的艺术形式所独具的成熟端庄,被奉为经典宫廷艺术之美。

  与雍正朝的官窑瓷器、宫廷绘画等呼应一气,当时的造办家具风格亦严格遵循“内廷恭造”之式。

  紫檀顶箱大柜夙为宫廷庙堂之器,或收存衣冠,或贮藏珍玩,为清代宫廷起居之必备。

  此对气势恢宏的清乾隆紫檀花鸟纹大柜为标准顶箱立柜式大方角四件柜,全部部件精选紫檀大料制成,是俗称“满彻”的紫檀家具。

  此对大柜着录于田家青先生《明清家具集珍》一书,为该书封面(2001年7月香港三联书店),是一件密藏多年、风华久闻于海内外的宫廷家具名品。

  此案用材厚重,颇具气势,是已知几件传世的宽逾250厘米的明清紫檀大案之一。

  此案用料可谓奢华,插肩榫大案的长牙有两种做法:三截木料分三段联接,或由一根长料做成。

  此对御制紫檀雕兽面龙纹条桌的长度为两米七,翻阅著录,很难见到相似尺寸的成对紫檀条桌,其长度应为目前所见成对传世桌案中的最大者。

  相似的例子可见于2006 年北京出版的《故宫博物馆藏明清宫廷家具大观·上》图229、231,在养心殿后殿东暖阁皇帝的寝室中,可见一张紫檀雕花条桌,与本桌型制近似。

  另,在2002 年出版的《明清家具·下》图版 263中,同样可见一张类似的紫檀条桌,靠墙陈设于北京故宫翠云馆西梢间西墙。

  雕饰则为中西风格结合,床围铲地高浮雕中式博古图,鼓腿和彭牙处则饰以西式洛可可风格的西番莲纹,整体造型稳重大气,雕工精美考究。

  通观此床无论在造型、用材、工艺各方面都体现着其皇家富丽华贵的宫廷韵味,更为难得的是此件罗汉床的纹饰风格与圆明园里长春园中,欧式宫殿及玉栏杆的雕饰图案风格相同,似应为圆明园中某座欧式建筑内的家俱。

  面下高束腰,腰间浮雕云蝠纹,下承莲瓣纹一周,牙条正中垂洼堂肚,雕如意云纹组成兽面,角牙镂雕夔龙纹,直腿方马蹄足,饰回纹。

  本对桌用料讲究,制作费用不菲,为有著录的同类紫檀雕龙纹长条桌中最大型,亦是罕见的存世成对例子。

  其设计极为精巧,整体为线条优雅的壶门式造型、双面、多层次的雕工设计相互呼应、极富巧思。

  壶门两侧下段各设计一坡石,一侧石上可见茂密的兰、菊,或挺拔或扭腰,一侧则为盛开的海棠、牡丹、几枝吐翠。

  随着坡崁往上画面逐渐疏朗、穿透,不论是菊竹双清或牡丹苍松皆被刻划的摇曳生枝、琳琅满目、美不胜收。

  壶门正中上段约近一米的高度二面皆雕刻着梅竹喜鹊,生动活泼的喜鹊穿梭在层层叠叠的松、竹、梅之中。

  喜鹊是清代宫廷最爱好的题材之一,隐喻喜上眉梢、喜从天降、喜报平安、喜报三元。

  落地罩上雕饰的这争奇斗艳的奇花异草,仿佛芳草连天、碧云垂地,精美绝伦的雕刻技法,令人叹为观止。

  此宝座通体取紫檀大料雕制,材料质地硕大缜密,纹理纤细浮动,变化无穷,色调深沉,尤显贵重,大气雍容,非同一般。

  且纵观整器,整体造型及纹饰较多地吸纳了西洋文化元素,具有浓郁的西方巴洛克艺术风格,纹饰艺术感极强,具有较强的冲击力。

  王世襄根据浮雕二龙的表现类似永、宣瓷器上的龙纹,以及其它动物的奇古之貌,认为此笔筒绝非晚明所能有,又将其与朱守城墓出土的紫檀螭纹扁壶相比,认为其时代风格显然早于万历,其年代可能早至十五世纪中叶。

  (注释1)然而,今日欲论断此笔筒的雕制年代,恐无法仅就装饰图像而论,而须从多种角度:图像、制作流程与工艺、最初使用者以及品味等线索考察,本文即在王世襄既有研究成果的基础上,从多方角度对鱼龙海兽紫檀笔筒与所谓的‘周制’风格重新进行探讨,希冀能对其身世有更深入的认识。

  最为惹眼之处在于除案面外密不露地的云龙纹饰,构图饱满,雕饰繁琐,打磨精细,不觉刀痕。

  遍布束腰、牙板、腿足的云纹层叠布局、盘涡深旋,衬托着龙的曲线及律动,刻画出五爪金龙辗转腾挪、上天入地之意象。

  此御案有“江山永固”、“青云直上”和“教子向上”等多种寓意,充足表现出它皇家御用重器的身份。

  宝座象征着至高无上的皇权,为皇家成员御用,此外,宝座是宫殿正厅的核心陈设,占有最显着的地位。

  带有典型欧洲巴洛克装饰风格的清代紫檀西番莲纹宝座,以欧洲经典的“西番莲”纹为主要雕饰纹样,布于宝座靠背板的正面及两侧扶手双面,西番莲枝叶卷曲饱满、富丽婉约,靠背板背面雕以福庆纹、宝珠纹,纹样工整传统,与西番莲纹风格迥异,却和谐相溶,使得宝座格外新颖别致。

  铲地浮雕西番莲,灵动自然,设计图案明显出自如郎世宁等宫廷艺术家之手,和圆明园内的西洋建筑风格相同,是乾隆皇帝热衷于西洋艺术的又一佐证。

  宝座线条流畅,动静对比恰到好处。矮束腰,方形回纹腿足直落于托泥之上,造型庄重,既有中国传统家具的间架结构,沉稳大气,又显露欧洲风格的华丽多姿,是中西合璧的佳作。

  七屏风式座围,背板、扶手的板心及面下四腿、牙条均以浮雕手法雕刻云龙纹,作工精细。

  宝座背板后面髹饰漆心,以描金彩绘手法绘云龙纹,配长方脚踏,须弥座式,踏面光素,侧面束腰浮雕覆莲莲瓣纹外,满雕双龙戏珠纹,与宝座珠联璧合。

  宝座和脚踏采用清代中期苏式风格家具典型的髹漆工艺,皆底髹黑素漆里,历经岁月沧桑,包浆厚润,现蛇腹断纹,蜿蜒开裂,意趣盎然,亦进一步表明宝座与脚踏确为原配。

  此座刀法精密,圆润浑厚,不露刀锋,龙纹栩栩如生,云纹舒卷生动,堪称精巧华丽的清代家具典范,是为凝聚帝王神思、巧匠妙艺之重宝。

  该对气势恢宏的清乾隆紫檀高浮雕九龙西番莲纹顶箱式大四件柜为标准顶箱立柜式大方角四件柜,精选紫檀大料制成,柜顶和后柜板披灰。

  正面平整,侧山落膛起鼓做,设闩杆和柜膛,门板和侧山板均开槽装横带,防止开裂变形,立柜中部装架笼,设抽屉二只。

  足间装牙板,足端穿铜靴,此柜的铜面页和吊牌相当讲究,造型典雅,錾刻图案精美,既富装扮修饰的效果,又与紫檀柜体色泽反差强烈,能冲淡大型家具给人的沉闷感。

  此柜最夺目之处是八扇柜门和柜膛立板的铲地高浮雕,雕刻工艺神清功精,布局繁简有序有理,整体上给人以气度威严的震撼力。

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